Η rock αποθέωση της γυναίκας

Είναι κάποιες εικόνες γυναικών που με τις αιρετικές φωτογραφήσεις τους σε πολύχρωμα περιοδικά ακολουθούν τη συλλογική μνήμη μας.

Αυτές οι πραγματικά εντυπωσιακές παρουσίες που αντικρίσαμε στα 80’s και 90’s -στην εφηβεία μας και αργότερα- στις γεμάτες χρώμα τηλεοπτικές οθόνες του MTV και που εισέβαλαν με ορμή στο καθιστικό μας σημάδεψαν την οπτική μας για τον κόσμο του μέλλοντος και η εικόνα τους αποτυπώθηκε στο αισθητικό μας DNA.

Σούπερ μοντέλα, Λίντα Εβανγκελίστα, Εύα Χερτζίκοβα, Τζέρι Χολ και Νάντια Aουερμαν σε PVC. Ρούχα που αναγνωρίζονται από το ύφος και τη δομή τους. Γυναικείο στιλ πολύ μπροστά από την εποχή που δημιουργήθηκε, δείχνοντας ισχυρές, αυτόνομες γυναίκες, με γωνίες, σκληρές, πολλές φορές σχεδόν χωρίς καθόλου συναίσθημα.

Θηλυκά σε φόρμες και διαφάνειες που σφιχτά σμιλεύουν και ακολουθούν τη σάρκα, σεξουαλικά όντα απελευθερωμένα από κάθε ενδυματολογική σεμνοτυφία, άσπλαχνα, απόρθητα φρούρια μέσα σε πανδαισία αξεσουάρ και χρωμάτων.

Οι ώμοι φαρδείς, παραγεμισμένοι με βάτες, και η μέση πάντα στενή, σχεδόν να θυμίζει σφήκα. Σύνολα συμπαγή, με υπερβολικά περιλαίμια γεμάτα μεταλλικά σημεία ή σχεδιασμένα για να παραπέμπουν σε φλόγες. Εμφανίσεις που μέσα από την υπερβολή τους φαντάζουν να έρχονται από το αναμενόμενο μέλλον μας.

Ενα ενδυματολογικό μέλλον σχεδιασμένο από τον χαρισματικό κύριο Τιερί Μιγκλέρ.

Βέβαια αυτές τις μέρες ήρθε να μας τον υπενθυμίσει -στις νεότερες γενιές φυσικά, καθώς έβαλε το κερασάκι στην τούρτα-, η εμφάνιση στα φετινά μουσικά βραβεία Γκράμι, πριν από λίγες μέρες, της Αμερικανίδας ράπερ Cardi B (1992), αφού εμφανίστηκε στο κόκκινο χαλί φορώντας τη δημιουργία του Μιγκλέρ «Birth of Venus» (Η γέννηση της Αφροδίτης) από την κολεξιόν Φθινόπωρο 1995.

Την ακολούθησε σε απόσταση αναπνοής πριν από λίγες μέρες η πάντα υπερβολική Κιμ Καρντάσιαν, που εμφανίστηκε με vintage δημιουργία του Τιερί Μιγκλέρ από την Κολεξιόν Ανοιξη/Καλοκαίρι 1998, στα Hollywood Beauty Awards.

Ο μοναδικός Τιερί Μιγκλέρ (το πραγματικό του όνομα είναι Μάνφρεντ), με τις διαχρονικά πρωτοπόρες δημιουργίες, γεννήθηκε το 1948 -πριν από εβδομήντα χρόνια- στο Στρασβούργο της Γαλλίας, κοντά στα γερμανικά σύνορα. Εδειξε από πολύ μικρή ηλικία το ταλέντο του στο σχέδιο.

Σε ηλικία 9 χρόνων άρχισε να μελετά κλασικό χορό και από τα 14 του χόρευε στο μπαλέτο της Εθνικής Οπερας του Ρήνου. Ταυτόχρονα σπουδάζει σχέδιο στη Σχολή Διακοσμητικών Τεχνών του Στρασβούργου.

Στα 24 του μετακομίζει στο Παρίσι και σχεδιάζει ρούχα για τις παρισινές μπουτίκ. Στα 26 η φήμη του εκτοξεύεται και σχεδιάζει πλέον για μεγάλους οίκους του Παρισιού, του Μιλάνου, του Λονδίνου και της Βαρκελώνης.

Το 1973 παρουσιάζει την πρώτη του συλλογή και κάνει αίσθηση το τολμηρό του στιλ γεμάτο λάμψη και χρώμα, με συμπαγείς, συγκροτημένες δημιουργίες, που εκτοξεύουν την καριέρα του.

Κάθε φορά που παρουσιάζει τις κολεξιόν του φέρνει την επανάσταση και την πρωτοπορία στη μόδα, στον σχεδιασμό, στη διαφήμιση, στην εικονική προώθηση προϊόντων, αλλά και στις τέχνες και στους εικαστικούς πειραματισμούς για τις επόμενες τρεις δεκαετίες, καθώς γίνεται σημείο αναφοράς.

Το 2001 αποσύρεται από τον χώρο της μόδας και αφοσιώνεται στον σχεδιασμό ενδυμάτων και κοστουμιών για μεγάλες παραγωγές.

Τώρα έρχεται ξανά στο προσκήνιο. Σήμερα, Σάββατο 2 Μαρτίου, το πρωτοπόρο Μουσείο Καλών Τεχνών του Μόντρεαλ στον μακρινό μας Καναδά παρουσιάζει την πρώτη έκθεση για το έργο του Γάλλου δημιουργού και μας αποκαλύπτει τους πολλαπλούς κόσμους αυτής της ανεπανάληπτης καλλιτεχνικής φιγούρας, που είναι ταυτόχρονα οραματιστής, σκηνοθέτης, φωτογράφος και αρωματοποιός, επανεξετάζοντας υπό άλλο πρίσμα τις δημιουργίες του.

Η έκθεση με το πανέξυπνο όνομα «Couturissime» θα διαρκέσει μέχρι τις 8 Σεπτεμβρίου και μετά θα διασχίσει τον Ατλαντικό για να βρεθεί τον Οκτώβρη στην Ευρώπη, στο Μουσείο Κούνστχαλ του Ρότερνταμ.

Αυτή η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση -με την προσωπική του επιμέλεια και οργάνωση και βέβαια τη φυσική του παρουσία- βλέπει τον Μάνφρεντ (πλέον) Μιγκλέρ (όχι μόνο τον Τιερί) τόσο ως σχεδιαστή μόδας όσο και ως σόουμαν, παρουσιάζοντας τα δραματικά κοστούμια που δημιούργησε για τη μουσική, το καμπαρέ και το θέατρο.

Επλασε τα κοστούμια για τον «Μάκβεθ» του Σέξπιρ, για το Comédie-Française και το Φεστιβάλ της Αβινιόν (1985) και για το «Zumanity» του Cirque du Soleil. Εχει ντύσει μυριάδες προσωπικότητες, όπως η Νταϊάνα Ρος, ο Ντέιβιντ Μπάουι, η Lady Gaga, η Λάιζα Μινέλι, η Νταϊάν Ντουφρέζν και η Σελίν Ντιόν.

Επίσης, δημιούργησε τα κοστούμια για πολλές παγκόσμιες περιοδείες και βίντεο της Μιλέν Φαρμέρ και της Μπιγιονσέ.

Ως φωτογράφος και σκηνοθέτης, έφτιαξε το εξαιρετικής έμπνευσης βιντεοκλίπ «Too Funky» (1990) του Βρετανού Τζορτζ Μάικλ (1963-2016) με πλήθος μοντέλων του, καθώς και ταινίες μικρού μήκους με πρωταγωνίστριες τις ηθοποιούς Ιζαμπέλ Ιπέρ και Ζιλιέτ Μπινός.

Η τολμηρή ματιά του τον έφερε ακόμη στην «Ανήθικη πρόταση» της Αντριάν Λιν (1993), για να ντύσει υπέροχα την Ντέμι Μουρ. Βέβαια, δημιούργησε και σκηνοθέτησε τα δικά του θεατρικά σόου, όπως το Mugler Follies στο Παρίσι και το «The Wyld» στο Friedrichstadt-Palast του Βερολίνου.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Τιερί Μιγκλέρ έχει συνεργαστεί με κινηματογραφιστές, με αρχιτέκτονες όπως η Andrée Putman (1925-2013) για τις μπουτίκ του, αλλά και με φημισμένους φωτογράφους και καλλιτέχνες όπως ο Χέλμουτ Νιούτον, η Ντομινίκ Αϊσερμαν, ο Ρίτσαρντ Αβεντον, ο Γκι Μπουρντέν, ο Χερμπ Ριτς, ο Ντέιβιντ Λασαπέλ και οι Pierre & Gilles, κ.ά., πολλά έργα των οποίων θα παρουσιαστούν στην έκθεση και επίσης περιλαμβάνονται στη μεγάλη πλούσια εικονογραφημένη έκδοση-κατάλογο του μουσείου.

Εχουν συγκεντρωθεί στις μεγάλες αίθουσες του μουσείου περισσότερα από 140 σύνολα, τα περισσότερα από τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά και δημιουργήθηκαν από το 1973 έως το 2001, καθώς και πολλά αξεσουάρ και σκηνικά κοστούμια, βίντεο και ταινίες, έγγραφα, σκίτσα και προσωπικές καθημερινές φωτογραφίες από το αρχείο του δημιουργού και εκατό έργα από τους μεγαλύτερους σύγχρονους φωτογράφους μόδας.

Η έκθεση εντοπίζει και εξερευνά με επιτυχία το μονοπάτι ενός εξαιρετικού δημιουργού, ενός επαναστάτη της μόδας, με απίθανες μορφολογικές και φουτουριστικές δημιουργίες. Σιλουέτες σμιλεμένες σαν γλυπτά. Φιγούρες μέσα σε κομψά και λαμπερά σύνολα με αυστηρές γραμμές, υπερτονισμένους ώμους και πλάτες, με κοίλη-στενή μέση για να τονίζονται η λεκάνη και η στρογγυλάδα των γοφών.

Κάνουμε μια βουτιά στη μοναδική φαντασία του Μάνφρεντ-Τιερί Μιγκλέρ για να συναντήσουμε την τελειομανία του, τη γοητεία του Χόλιγουντ και τους χαρακτήρες των νουάρ, τα ονειρικά, εξωτικά πλάσματα, τα γεμάτα ερωτισμό, που έρχονται γοητευτικά από την επιστημονική φαντασία, ντυμένα τολμηρά, με καινοτόμα υλικά υψηλής ποιότητας, μέταλλα, ψεύτικες πολύχρωμες γούνες, γυαλιστερό βινίλιο και λάτεξ. Μόνο θαυμασμός για τον ριζοσπάστη Μιγκλέρ, που δημιούργησε και έντυσε μια πανέμορφη, αισθησιακή και σε συνεχή μεταμόρφωση ισχυρή γυναίκα.

«Thierry Mugler: Couturissime», στο Μουσείο Καλών Τεχνών (ΜMFA), του Μόντρεαλ, Καναδάς. Μέχρι 8 Σεπτεμβρίου 2019

● Και στο Μουσείο Κούνστχαλ του Ρότερνταμ, Ολλανδία. Από 12 Οκτωβρίου 2019 έως 8 Μαρτίου 2020