10 χρονια ελληνικο ντιζαϊν

Ο Πάνος Κωνσταντόπουλος δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Η σελίδα του INFONEWS μας συντροφεύει κάθε Σάββατο στην «Εφ.Συν.», καταγράφοντας πρόσωπα και γεγονότα με πρωτότυπη, ευφάνταστη, αιχμηρή ματιά, με τη σφραγίδα ενός προσωπικού, ευδιάκριτου ντιζάιν.

Καινοτόμος στη γραφιστική και στην παραστατική δημοσιογραφία, ο ίδιος άλλωστε δημιούργησε το περιοδικό gr design, που φέτος κλείνει 10 χρόνια εκδοτικής παρουσίας. 32 τεύχη με 82 διαφορετικά εξώφυλλα. Από τον Milton Glaser έως τον Takis και από τον Γιάννη Κουρούδη έως τον Γιάννη Μόραλη, από τους «Aγώνες Νέων Σχεδιαστών» έως τους αμέτρητους γραφίστες, εικαστικούς, αρχιτέκτονες, φωτογράφους που φιλοξένησε, τα ειδικά τεύχη για το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, τα INFOGRAPHICS, τα τεύχη αφιερωμένα σε μεγάλες εκθέσεις του Μουσείου Μπενάκη.

Το περιοδικό γιορτάζει και προσκαλεί το Σάββατο 11 Νοεμβρίου στο αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη Πειραιώς, στις 7 το απόγευμα. Θα παρουσιαστούν οι σημαντικότερες στιγμές της έκδοσης. Θα τιμηθούν δέκα δημιουργοί από τους αμέτρητους που πέρασαν από τις σελίδες. Θα αναγγελθούν τα δύο επόμενα τεύχη που κλείνουν τη δεκαετία του περιοδικού. Θα τιμηθεί με ειδικό αφιέρωμα το δημιουργικό γραφείο Beetroot. Θα παρουσιαστεί το λεύκωμα 350 σελίδων «Δέκα χρόνια ελληνικό ντιζάιν», μια πολυτελής έκδοση με επιλογή από τα καλύτερα των σελίδων του gr design τη δεκαετία 2013-2023. Την έκδοση προλογίζουν ο Γιώργης Μαγγίνης από το Μουσείο Μπενάκη, ο Γιάννης Ευσταθιάδης από την Ogilvy και η Ειρήνη Οράτη από το Ιδρυμα Κωστοπούλου.

Και ένα ξεχωριστό φινάλε: ο Γιώργος Νταλάρας για τον οποίο το περιοδικό έκανε μεγάλο αφιέρωμα και σε μουσική κασετίνα θα τιμηθεί και θα τραγουδήσει live ένα τραγούδι-έκπληξη!

Περιοδικό από χαρτί

Τι είναι το «gr design»; Η ερώτηση απλή, η απάντηση πολύπλοκη, όπως και το επιτυχημένο εγχείρημα. Ας εμπιστευτούμε στην ξενάγηση τον πρόεδρο της Οgilvy, Γιάννη Ευσταθιάδη, ο οποίος επισημαίνει στην επετειακή έκδοση:

«Αυτοαποκαλείται περιοδικό, αλλά δεν είναι περιοδικό· είναι μια κιβωτός που συλλέγει σχέδια, γραφισμούς, εικόνες, φωτογραφίες και κείμενα, για να τα διασώσει από τον κατακλυσμό του κακού γούστου· είναι μια έντυπη, πληθωρική, δημιουργική συνένωση έμπνευσης, δημιουργικότητας, καινοτομίας και διαρκούς νεωτερισμού. Στο “gr design” παρελαύνουν μεγάλα γραφιστικά και εικαστικά έργα, σπουδαίοι δημιουργοί, γραφίστες, σχεδιαστές, χαράκτες, ζωγράφοι.

Η τέχνη στο “gr design” είναι πολυφωνική, κάτι σαν μουσική που συνοδεύει ευρήματα, σχήματα και νεωτερικές εικόνες, σαν οπτικές μελωδίες που εκκινούν από τον ρομαντισμό -σαν απόηχος πιάνου- και φτάνουν στη νεωτερική μουσική του 20ού αιώνα, με νότες τολμηρές και ανατρεπτικές.

Τα πάντα συνωθούνται στις κομψοτεχνημένες σελίδες: ονόματα ελληνικά, ονόματα ξένα, έργα διαχρονικά και έργα εφήμερα. Η επιλογή των έργων και η παράθεσή τους είναι τέτοια και τόσο έξοχα παρουσιασμένη, ώστε εκτός από την αξία του πρωτότυπου έργου απολαμβάνεις τον τρόπο που αυτό παρουσιάζεται και ενίοτε πολλαπλασιάζεται. Υπάρχουν αφιερώματα που καλύπτουν ιδανικά τις τέχνες ζωγραφική, γλυπτική, μουσική, τραγούδι, αλλά και αρχιτεκτονική, γραφιστική, διαφήμιση, δημοσιογραφία.

Είναι τέτοια η ποικιλία σε σχήματα, χρώματα και οπτικά ευρήματα, ώστε τα έργα αναδεικνύονται με έναν μοναδικό, πρωτότυπο, αλλά και έντονα συναισθηματικό τρόπο. Εντέλει, το “gr design” είναι ένα έντυπο μουσείο τέχνης και τεχνικής, στο οποίο εκτίθενται έργα και πρόσωπα».

Ο Γιώργης Μαγγίνης, επιστημονικός διευθυντής του Μουσείου Μπενάκη, δεν νιώθει καμία αμηχανία «στην παραδοχή ότι, κάθε φορά που άνοιγα ένα νέο τεύχος, η απόλαυση της τυπωμένης σελίδας προηγούνταν και συχνά υπερσκέλιζε εκείνη του κειμένου. Στο κάτω κάτω της γραφής (και στο δεξιά - αριστερά της σελίδας) είμαστε “ζητήματα φωτός”. Οι τρόποι με τους οποίους η σύνταξη και οι συνεργάτες του “gr design” εδώ και δέκα χρόνια ξαφνιάζουν, σαγηνεύουν και εκπαιδεύουν τη ματιά μας πάνω στο τυπωμένο χαρτί τούς κατέστησε φυσικούς συνοδοιπόρους του μουσείου που αποκαλώ “σπίτι”. Εκ μέρους όλων μας στο Μουσείο Μπενάκη, τους εύχομαι “χρόνια πολλά” και τους αφιερώνω τα λόγια του Henri de Montherlant που ο Derek Birdsall έκρυψε σε ένα περιθώριο κάποιας σελίδας: “Le bonheur s’écrit à l’encre blanche sur des pages blanches”».

Ποιος να φανταζόταν ότι όλα ξεκίνησαν σε μια δύσκολη χρονιά, το 2013. Κόντρα στο κλίμα της οικονομικής κρίσης. Ενα περιοδικό από χαρτί, κόντρα στην ψηφιακή επέλαση. «Τι μπορεί να προσφέρει σήμερα ένα περιοδικό;» ρωτάει και απαντάει στην επετειακή έκδοση ο Πάνος Κωνσταντόπουλος. «Σίγουρα η ύπαρξή του συνδέεται με το περιεχόμενό του, τον σχεδιασμό του και το ύφος του. Μεγάλα αφιερώματα, αμέτρητοι σχεδιαστές, γραφίστες, αρχιτέκτονες, ζωγράφοι, φωτογράφοι, εικαστικοί, designers πέρασαν από τις σελίδες του. Σπουδαία ονόματα, σημαντικές συνεντεύξεις, μεγάλοι δημιουργοί. Εκδηλώσεις, διαγωνισμοί, εκθέσεις, και το Μουσείο Μπενάκη συνοδοιπόρος. Το περιοδικό έδωσε βήμα και λόγο και σε νέους σχεδιαστές, με τους “Αγώνες Νέων Σχεδιαστών” που έκανε θεσμό, παρουσιάζοντας δουλειές και απόψεις τους. Κατέγραψε και παρουσίασε πλήθος δημιουργικών γραφείων. Designers δημιούργησαν με αφορμή εκδηλώσεις που διοργάνωσε το “gr design”.

Και καταλήγει αισιόδοξα: «Λένε πως το χαρτί αποτελεί παρελθόν, λένε πως τα περιοδικά δεν υπάρχουν, λένε πως το χαρτί δεν χρειάζεται, λένε πως ο κόσμος διαβάζει μόνο ψηφιακά, λένε πως το άυλο διαδίκτυο έχει σαρώσει τις εκδόσεις. Εμείς λέμε πως το “gr design” υπάρχει, τυπώνεται, μυρίζει μελάνι, κυκλοφορεί, πωλείται (δεν είναι free press), αισθάνεσαι και αγγίζεις την υφή των σελίδων του, διαβάζεις και απολαμβάνεις lay out σε διαστάσεις 48x34 ανοιχτού αναπτύγματος, το τοποθετείς στη βιβλιοθήκη σου, είναι υποκείμενο και όχι αντικείμενο, είναι ένα περιοδικό από χαρτί!»